プロフィール

増尾好秋

1946年10月12日、東京の生まれ。日本の戦前ジャズの草分けでバンドリーダーだったジャズピアニスト増尾博の長男。実弟の元章もギタリストである。中学3年の終わり頃に独学でギターを始める。当初はバーニー・ケッセル、グラント・グリーン、ウェス・モンゴメリーなどを聴いていた。1965年、早稲田大学のモダンジャズ研究会に入る。初めて部室でギターを弾いてみせたとき、あまりの上手さに部室が騒然となった話はのちのちまでの語りぐさとなる。当時のジャズ研には、1年上にチンさんこと鈴木良雄（ピアニストだったが、後にベーシストに転向）、そして同級にタモリがいた。

モダンジャズ研究会在籍中に渡辺貞夫に見いだされ、1967年12月、大学３年のときに渡辺貞夫グループに正式に迎えられるという華々しいプロ スタートを飾る。1969年にはデビュー・アルバム『バルセロナの風』を発表。渡辺貞夫グループに３年間在籍し、同グループでヨーロッパや米国への演奏旅行も体験。若くして日本ジャズシーンを引っ張る存在の一人として活躍。スイング・ジャーナル誌人気投票の日本人ギタリスト部門で1970年１位に輝く （その後日本を離れてからも1975年まで５回にわたり１位を獲得）。

1971年6月13日、ニューヨークへ渡る。日本人ミュージシャン大挙渡米の端緒となった。最初は半年くらい滞在して日本へ帰るつもりだったが、そのままニューヨークに留まり、現在に至っている。アメリカでは中村照夫、マイケル・ブレッカー、レニー・ホワイト、エルビン・ジョーンズ（Blue Note盤『メリーゴーランド』録音に参加）、リー・コニッツ、ソニー・ロリンズ、ロイ・へインズ、ラリー・ヤングなどと共演。ジャンル的に少し変わったところでは、ソウル ボーカルユニット「アシュフォード＆シンプソン」のバックバンドでも演奏。

なかでも1973年にモダンジャズの巨匠ソニー・ロリンズのバンドに入団したことは、当時の日本ジャズ界にとって大きな話題を呼ぶ。きっかけは、ちょっとした紹介で73年4月にソニー・ロリンズから電話でリハーサルスタジオに呼び出されてセッションしたところ気に入られ、入団の誘いを受けたのだった。実は、その少し前にチック・コリアともセッションしており、しばらくして彼のバンド リターン・トゥ・フォーエヴァー にも誘われたが、ロリンズ入団を決めた後だった。このとき増尾は弱冠26歳。ロリンズのバンドにまずは３年ほど在籍（後に80年代前半にも３年間在籍）。ロリンズのレコーディングに参加し、世界各地での公演や、カーネギー・ホール、リンカーン・センター、ハリウッド・ボールなどにも出演。Masuoの名が世界に知られることとなる。ヨーロッパ公演では、各地のメディアでMasuoの共演ぶりが絶賛された。

1977年、日本のキングレコードのフュージョン・レーベル Electric Bird の第1弾となるリーダー・アルバム、『セーリング・ワンダー』を、ニューヨークで録音。このアルバムが1978年5月にリリースされて大ヒット。以後、数年間にわたり『サンシャイン・アベニュー』、『グッド・モーニング』など、優れたフュージョン・アルバムを次々に発表し、新しいファンを獲得。自己のバンドを率いて日本でコンサート・ツアーを行い、アメリカ西海岸もツアー。ニューヨークではライブハウス「ミケルズ」や「セブンス・アベニュー・サウス」になどに出演する。81年にはマイケル・ジャクソン全米ツアーに同行してステイシー・ラティソー(vo)のバックを務めてもいる。

自己のバンドの活動を続ける一方で、1981年末頃からは再びソニー・ロリンズのグループで３年間ほど演奏し、ロリンズのアルバム『リール・ライフ』にオリジナル曲を提供もする。

このロリンズとの共演期間の後、ライブ活動を一時休止。85年よりマンハッタンのソーホーに本格的なレコーディングスタジオ "The Studio" を所有し、そこにこもって実験的に一人でシンセサイザーなどの機器類を使ったサウンド創りを始める。当時はそのためのツールがたいして発達していなかったこともあって、長期を費やすこととなる。オーバーダブにより一人で作ったサウンドは、1989年にアルバム『Masuo』として発表。翌1990年には、岡田勉とのデュオ アルバム をリリースし、7年ぶりの日本ツアーで全国を回る。

自身のスタジオを使って、1987年頃から主にニューヨークの新進ミュージシャンをプロデュースする仕事を開始。これ以降の20年余りの間に、約300タイトルのアルバム制作にかかわる。なかでも、松任谷由美（ユーミン）を発掘したプロデューサー有賀恒夫氏と共同で立ち上げた JazzCity レーベル、および後続の JazzCity Spirit レーベルから、プロデューサーとして計40点の作品を世に出す。世界的なレコーディング・エンジニアであるデビッド・ベイカー氏と深い交流を持ち、氏のアドバイスを機材選定などスタジオの技術に取り入れていった。The Studioは、まったく宣伝しないにもかかわらず主にジャズのミュージシャンやプロデューサーの間で良く知られた存在であり、常にレコーディング予定で埋まっている状態。増尾は、スタジオでの多彩な活動を展開するうち、思っていた以上に忙しくなって自己の演奏活動ができないというジレンマに陥り、長い間抜け出せなかった。

ミュージシャン復帰宣言として 1998年12月に 『Are You Happy Now』 を日本のオーマガトキから、翌年11月には米国Sunnysideから発表してファンに健在ぶりを示し、いくぶん演奏活動も行うようになるものの、スタジオの仕事は続く。次の自身のアルバムのためレコーディングを数回に分けて行い、それを新設の自主レーベルからリリースしようと考えていた折りに、ちょうど The Studio を手放す転機が訪れる。スタジオの入っていたビルが別のオーナーの手に渡ったため、20年以上に渡り多くの利用者に愛されてきたスタジオを閉じることにしたのだった。

2008年1月末に The Studio を閉鎖。ペンシルバニア州田舎に持つ別宅にプライベート スタジオを新設し、そこへスタジオ機材を移す。演奏活動を本格的に再始動する決意で、10年ぶりの新作『Life Is Good』を新設の自主レーベルSunshine Ave. Label の第1弾として2008年8月20日に発表。翌2009年には『I'm Glad There is You』 を発表。

ディスコグラフィー

Winds of Barcelona (CBS-SONY SONP-50069-J, 1969)

24 (CBS-SONY SOPC-57103-J, 1970)

111 Sullivan Street (East Wind EW-8020, 1975)

Sailing Wonder (Electric Bird SKS--8001, 1978) Backed by
Eric Gale, Dave Grusin, Richard Tee, Gordon Edwards, and Steve
Gadd.

Sunshine Avenue (Electric Bird SKS-8005, 1979)

Good Morning (Electric Bird SKS-8013, 1979)

Masuo Live (Electric Bird SKS-8017, 1980)

The Song is You and Me (Electric Bird K28P-6043, 1980)

Finger Dancing/ Yoshiaki Masuo with Jan Hammer (Electric Bird
K28P-6071, 1981)

Mellow Focus (Polystar 28P-29, 1982)

Masuo (EPIC-SONY 28.8P-5246, 1989)

Acoustic Duo/Lush Life-Billy-Tokyo/ Yoshiaki Masuo & Tsutomu Okada (Agharta PCCY-00126, 1990)

A Subtle One (JazzCity PCCY-00292, 1991)

Just Like Old Times/ Yoshiaki Masuo and J.A.B. Sounds
(JazzCity Spirit TKCA-70047, 1993) With Sadao Watanabe
Remix and re-release of Just Like Old Times (with bonus track) (2002)

Are You Happy Now/ Yoshiaki Masuo with Larry Goldings and
Lenny White (OMAGATOKI OMCZ-15, 1998)

Life is Good/ Yoshiaki Masuo with Larry Goldings and Lenny White (Sunshine Ave. Label – SUNL-1001, 2008)

I'm Glad There Is You/ Yoshiaki Masuo with Bill Mays
(Sunshine Ave. Label - SUNL-1003, 2009)